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Qué mejor manera de empezar un blog sobre cine, que escribir sobre una de las grandes obras maestras del cine de todos los tiempos, con toda seguridad, podríamos catalogar este film dentro de muchas categorías, Drama, Aventuras, Epico, Biográfico, para mí lo engloba todo en uno, una amalgama de sinsabores, heroicismo y sobre todo contradicciones, las que nuestro querido Thomas Edward Lawrence vive en sus propias carnes a lo largo de su etapa en Arabia plasmada en un gran libro autobiográfico y no mejor película, las cuales le llevaron a momentos de locura llegando a pronunciar su famosa frase “  No prisioners !!! ” en una escena memorable, donde Omar Sharif (Sherif Ali en el film) intenta frenar su ira sin éxito.

Quien le diría a David Lean que dos actores con los que no contaba en un principio, se iban a consagrar y sorprender al mundo con dos soberbias interpretaciones, ni Peter O’toole ni Omar Sharif contaban con el visto bueno en la idea original, Peter entró en el reparto al rechazar el papel estelar ni más ni menos que Marlon Brando, pero a este no le entusiasmaba la idea de pasar los dos años de rodaje sufriendo el calor de Sevilla y Almería, que es donde se encuentran prácticamente todas las localizaciones de la obra.

En el caso de Omar, se sabía que era una estrella en el cine Egipcio, pero David no se fiaba de que fuera capaz de darle réplica a un  papel tan complicado como el de Peter O’toole, sim embargo el sacrificio de Sharif ensayando repetidamente y aportando ideas, convenció a al director y ha quedado grabado en nuestra retina de tal manera que casi podríamos percibir a un elegante y altivo Sancho Panza subido a su camello intentando convencer a su Quijote Lawrence de lo que es justo y lo que no.

De todos es sabida la meticulosidad de David Lean en todos y cada uno de sus rodajes, durante este, llegaría a cotas de paroxismo tan altas como innumerables son las anécdotas que surgieron, entre las cuales, ordenar que operarios alisaran las dunas del desierto, o filmar tantas veces el sol del desierto en primer plano, que después de quemar una cantidad ingente de rollos de celuloide, tuvieran que recurrir a dibujarlo en un acetato y con la debida iluminación conseguir ese efecto, esa fue la única escena que se rodó en un estudio, como hemos dicho antes, practicamente la mayoría del metraje, se rodó en Sevilla y Almería.

Para los más curiosos, añadiré que en Sevilla se utilizó el Palacio Medinacelli o Casa Pilatos y la Plaza de España, en Almería las localizaciones fueron el Cabo de Gata y el Desierto Tabernas.

Con respecto a la anécdota del “alisado” de las dunas, he de decir que bajo mi punto de vista se entiende y se justifica, a quien le hubiera gustado ver un desierto lleno de pisadas? creo que hubiéra perdido todo el encanto.

Como última curiosidad ya que hay tantas, destacaría la casi ausencia de mujeres en el reparto, al principio y tambien durante una escena en la que jalean a su ejército árabe antes de la batalla, pero sin líneas de diálogo, como nota final, destacar la elegancia con la que se trata la homosexualidad de T. Lawrence, algo que David Lean pensó en acentuar, pero debido a las presiones de la productora se abordó de una manera muy sutil.

Entrando en materia, yo destacaría muchos factores que me hacen el visionado de esta obra maestra tan imprescindible, pero me detendría sobre todo en la increíble interpretación del binomio protagonista y en el elenco de estrellas que les acompañan, entre otros Alec Guinnes y sobre todo Anthony Quinn como Auda Abu Tayi, con el cual Lawrence mantiene un duelo verbal tratando de convencerle para unirse a la lucha por la toma de Akkabah, convenciendole de que no irá por el oro, sino porque le place…. digno de ver.

Otra escena memorable es quizá para mí una de las mejores de la historia del cine, la entrada de Sherif Ali cuando Lawrence deja beber de un pozo de su propiedad a un miembro de otra tribu, Lawrence piensa que los árabes son unos salvajes, pero gracias a Sherif, Lawrence empieza a creer en ellos y verles de otra manera, a partir de esa unión nuestro personaje, deja de llamarse “orens” y pasa a ser Lawrence de Arabia, en esta scena, vemos al horizonte una mota de polvo en el desierto, que al ritmo de un cascabel se va materializando en la entrada triunfal de Sherif Ali, ya que el pozo de donde han bebido agua es suyo y solo el puede permitir beber a quen le parezca oportuno.

Es tal el magnetismo y la influencia que ambos se ejercen mutuamente, que durante la famosa escena de ” No prisioners !!! ” es donde vemos en los ojos de Sherif Ali, que ambos han cambiado, el bárbaro que se suponía era Sherif, ahora lo es Lawrence y ya no dejaría de serlo, el remordimiento por haber participado en esa carnicería le atormentó hasta el final de sus días, quien nos iba a decir que nuestro héroe, después de haber vivido increíbles aventuras y batallas bajo el calor del desierto, dejaría este mundo por un fatal accidente de motocicleta.

Al margen de la dirección, el soberbio guión adaptado y las magníficas interpretaciones, no debemos olvidar la maravillosa partitura de Maurice Jarre , por la que ganó un oscar y como no, la exquisita y soberbia fotografía de Freddie Young, por la cual fue digno merecedor del galardón de la academia.

En total obtuvo seis estatuillas de las diez a las que optaba, incluyendo entre los galardones el de mejor película y mejor director, pero perdiendo en las categorías de actor y actor de reparto donde Peter y Omar fueron vencidos por Gregory Peck y Ed Begley respectivamente.

Dicho todo esto, sentaos en el sofá, no hagais planes para los próximos 217 minutos de vuestra vida y disfrutad del cine con mayúsculas.

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