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Hacer una crítica de Laura es difícil, de quien o de que hablo? De Otto Preminger y su excepcional obra maestra? O de Gene Tierney y su belleza, magnetismo e interpretación? Primero contaré el argumento brevemente y luego incidiré en los aspectos mencionados con más rotundidad.

Laura es una obra cumbre del cine negro, se investiga la muerte de Laura en oscuras circunstancias, el detective McPherson (Dana Andrews) tratará de elaborar una reconstrucción del caso gracias a las entrevistas a las que somete a sus amigos más allegados, para ello se apoya en la vista del hechizante retrato de la joven fallecida, el problema es que descubre que todos pueden ser el asesino ya que todos estaban enamorados de ella, incluso él cae en las garras y el embrujo de la hermosa Laura.

El principal problema y virtud de la obra es la propia Laura, enigmática mujer que bajo esa belleza esconde el alma de una bruja que todo arrasa y enamora a su paso, Gene Tierney es para mi junto a Katherine Hepburn no solo una de las más grandes actrices de la historia del cine, sino la más bella, confieso que me enamoré de ella en esta película, yo también podría haberla asesinado, viendo a otras actrices puedes pensar en palabras como sexy, atractiva, etc, me vienen a la memoria la Gardner o la Welch, pero Gene Tierney solo es descriptible con la palabra, belleza.

Atesora ese magnetismo que no te deja indiferente, bien querria yo ser Rex Harrison en El fantasma y la Sra. Muir para poder vivir eternamente junto a ella, incluso durante el rodaje de la película todos los actores confesaron no poder resisitirse a su belleza, quedando prendados, se llegó a decir que Laura enamoraba a los actores, al director, a quienes iban al cine e incluso al acomodador, pero al margen de esa belleza era una actriz increible, talento innato, rodeada de grandes monstruos y actores en estado de gracia, consigue devorarlos sin apenas un bostezo.

Mediante la voz del narrador, un ególatra periodista, el puzzle va uniendo piezas y el engranaje consigue hacer girar con precisión las manecillas de ese hipnótico reloj de pared tan presente en la película, al igual que Hitchcock, Preminger se vale del cine negro para camuflar una historia de amor (esta vez coral) y de celos, colmada por la obsesión y sobre todo la fascinación más absoluta por una persona.

En cuanto a los aspectos técnicos, exquisita fotografía, sugerente y evocadora banda sonora a cargo de David Raskin y quizá unos decorados un poco austeros o acartonados, pero creo que es un propósito del director, pues realmente los aciertos al margen del elenco de actores, son un guión sólido y denso y una puesta en escena milimétricamente perfecta que deja de lado cualquier artificio.

Por eso Laura es una obra plena en detalles, una copa, un reloj, un olor, un recuerdo, todo encaja si se sabe unir, no debemos dejarnos llevar por fáciles y morbosas conclusiones, no veo ninguna referencia a la necrofilia tal y como he leído o discutido en diversas ocasiones, no creo que la obsesión por una persona fallecida sea síntoma de necrofilia, fascinación o mitomanía tal vez, pero no hasta ese extremo, he oido tanto eso de que si Gilda, si Rebeca, no amigos no, Laura no hay más que una y lo sabreis porque caereis rendidos ante ella.

En cuanto a las interpretaciones al margen de Gene Tierney, Vincent Price no lo borda de milagro, Dana Andrews está seco y gris, Clifton Webb interpretando a ese cínico periodista que escribe en la bañera es después de Laura el personaje más conseguido y mejor interpretado.

La película fue rodada originalmente por Rouben Mamoulian, fue sustituído por Preminger previamente a haber destruido todo lo rodado por Mamoulian, el final planteado principalmente desvelaba que tdo era un sueño, lo más curioso es que la banda sonora no fue nominada a los 5 Oscars a los que optaba la película, siendo luego reconocida entre las 10 mejores partiturass de la historia del cine.

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